クリスチャン・ボルタンスキー展

http://www.nact.jp/exhibition_special/2019/boltanski2019/

死。　魂。　亡霊。

死んだらどうなるのか？
死んでいるとはどういう状態なのか？
魂とは何か？
亡霊は存在するのか？

答えは出ない。
死んでしまった人は声を持たない。
私たち＝生者は死がどんなものであるかは知っている。
しかし「死んでいる」とは一体どんな状態なのか？
生きている限り知る術はない。

ボルタンスキーは、映像・音・オブジェと光と闇によって
死者に「死」を語らせようとしている。

それは単調に繰り返される録音された男女の囁きだったり、
（一瞬だった？　誰を残して逝ったの？祈った？動揺した？　などの断片的な言葉）

「ボタ山」と名付けられた夥しい数の喪服のジャケットを積み上げた山や、

錆びたブリキ缶に新聞の死亡告知欄の写真を貼り付けた174個の「骨壷」を
積み上げた納骨堂を作り上げたり、

意図的に不鮮明な子供の顔写真を使った「祭壇」を再現したり、する。

それらが想起させる「死」のイメージは何となく既視感がある。
だがそれぞれの写真やオブジェには何の注釈も説明もない。
どこの誰でどんな人生を送ったか。
または、どんな人の持ち物だったのか。
徹底的に個性を剥ぎ取られている。
その無名性ゆえ、作品たちはかつて生きていた誰かの残骸として
抽象的で冷たく乾いた姿で不気味に立ち上がってくる。
知らない他人の、知ってる誰かの、そしてたぶん私の、「死」。

ある瞬間、フリーズドライされた魂が薄っすらと灰色の気配となる。
それはピントのボケた古い写真の中の誰かのように見える。
人の形をした気配と化して、動くことも消えることもできない残像。
それが亡霊であり、巨大な「死」に呑み込まれた、誰かの生の痕跡。
その感覚は寒々しく、徹底的に叙情性を廃した表現。
悲しみも悼みの言葉も、怒りも恐怖もない宙づりの感覚。

一方、「死んでいること」の気配を捕まえて手の込んだやり方で具現化する試みは
不思議な高揚感を呼び起こす。
見えないものを見、聞こえないはずの声を聞く。
知ることの不可能なものを、気配として感じる。
恐ろしいのに見てみたい・聞いてみたい・「知りたい」。
その究極の欲望は知れるはずのない事を知ること。
つまり「死んでいる」とはどういうことかを理解すること、かもしれない。

テーマごとにいくつかの部屋に区切られて展示されている作品群の最後の部屋。

壁一面、天井から床まで貼り付けられた夥しい数の古着。
ありとあらゆる色。素材。サイズ。性別も年齢も様々な無数の「誰か」が
身に着けて生活したであろう無数の服たちは見ず知らずの「誰か」の
人生の断片的な記憶。

誰かがこの世に存在して、何十年かの人生を送り、ひっそりと死んで行く。
それぞれに物語があり幸せや不幸や悲劇や喜劇が繰り広げられたとしても、
ある日すっぽりと魂が抜けて肉体も何処かへ消え去る。
そして無数の亡霊が無数の街角に最後の記憶の言葉と共に佇んでいる。