教場

幸運にもキャンセル待ちで繰り上げ当選しました。

「教場」

本当に面白い！！
原作も面白いのですが、短編集の映像化にありがちな「エピソード寄せ集め感」
を全く感じさせない。
各エピソードが独立しながら緩やかに繋がっていく。
色のない教室。
色のない生徒、教師たち。
冷たいスチールブルーの色彩が支配する中、風間が育てる花壇の花だけが
鮮やかで、対比が印象的。
風間の足もとからカメラが引いて徐々に全身が見えてくるカットがあるのですが、
靴音と足運びだけでこんなに威圧感や不安感が表現できるのか！　と。
映像も音の使い方も映画的で奥行きや広がりを感じさせます。
不穏な空気が漂い、何かが起きそうな気配がそこかしこに。
常に緊張を強いられる生徒たちの心理に、こちらも巻き込まれていく感じ。
中江監督、凄いです。

そして、風間公親。
こちらのブログに来られる木村ファンは、全員撃ち抜かれます。間違いなく。
白髪。痩身。感情を抑えた低い声。
そして、右目。
魔力すら感じます。
木村が年齢より若くエネルギーに満ち溢れて見えるのは、
潤んだ黒目がちの瞳のせいなのですね・・・。
風間の背中、ぞくっとする色気を放っております。
剣道のシーンがあるのですが、ファン的にはサービスショット　笑
胴着の、キュッと締めた腰の細さ。
背筋を伸ばして正座する顔のシルエット。
もう、ヤバイです。

昨日は前編のみの試写でした。
舞台挨拶で木村さんがバラしてましたけど、後編はまだ編集中だそうです　笑

舞台挨拶の木村さん。
髪は尾花のくるくるヘアですが、黒っぽくちょっとウエットにセットした感じかな。
試写会の後、後ろから登場したので数メートルの距離で見たのですが、
華奢なのにとても大きく見えるし横顔のラインの美しさ。
同じ人類とは思えない・・・生きた彫刻のようでした。
舞台から正面の席で肉眼ではっきりと顔が見える距離だったので、
表情の変化もよく見えて、ここまで近いのは人生最初で最後かも知れない…
目が溢れ落ちそうなほど大きくて丸くて、ライトを反射してキラッキラと輝く。
他の役者さんたちも目鼻立ちがくっきりして綺麗ですが、彼の瞳は特殊。
光の反射率が異常に高い。まるで目から光を放ってるような…。
生徒役の方々も皆さん若くてキラキラしておりました。
木村さんの左が工藤阿須加さん、右が川口春奈さん。
川口さんとはしょっちゅう小声で話してました。いい感じでしたよ。
三浦翔平さんと大島優子さんは　木村さ〜〜ん！でも共演しているし、
気心知れてる感じでしたね。

楽屋で久々に再会し、全員とハイタッチ交わしたそうですが、
試写会で初めて本編を見たらしく。
見てしまった後では、生徒役の役者さんたちの輪の中に入れなくなったそう。
「試写を見た後はずっと中江監督のそばに居ました。」と。
ドラマなんだけど、ドキュメンタリーのような。
見ていると現実とドラマの境目が曖昧になって、自然に生徒役の人たちとの
距離感を感じてしまった、と言ってました。
風間教官として生きた現場での感覚が蘇ったのかも？と思いました。
それと、FLOWでも語ってたジェネレーションギャップ。
現場では立ちっぱなしだったので、若手の人たちも座り辛かったと、
三浦翔平さんが語っていたのも印象的。
風間教官と木村拓哉。
ビジュアルも職業も全く違う二人ですが、根底に流れるものはなんだか
とても近いような気がします。
木村さんはあそこまで厳格ではないでしょうけど。
風間も非常に繊細な目線で人を見る。
嘘や見せかけを見抜くシビアさと心理を読み先を見通す鋭さ。
何より自分を律する厳しさ。
さんまさんの「（木村は）軍人みたいなとこあるから。」を思い出しました。

フジテレビのドラマは月９のイメージが強いですが、若者のすべてやギフト、
眠れる森など、むしろ本流から外れた作品に良いものがある。
「教場」はその系譜を受け継ぐ作品だと思います。

「正月4日5日にこれを放送する意義は」と木村さん。
浮かれた気分の作品でないのは確かです。
が、今、たくさんの人にこれを見てもらい、考えてもらうのに意義がある。

「街で警察の方を見かけたら心の中だけでもいいので、
　【ありがとう】と声をかけてください。」

志を掲げ様々な事情を抱えつつ「教場」という過酷な場を生き抜いた人たち。
ドラマを見て、そのことを知ってもらいたいのだと。


来年早々の放映が今から待ち遠しいです！！